Test Dead Space

Dans l’espace personne ne se cache pour mourir...

Dans un futur proche, l’être humain s’est lancé dans l’exploitation minière spatiale, l’USG Ishimura est un des plus grands vaisseaux brise-surface dévoué à ce travail. Cependant, aucun signe de vie ne quitte plus ce navire depuis quelques temps et c’est pourquoi Isaac Clarke et son équipe sont envoyés sur place. Les malheureux pensent devoir régler un simple problème de radio mais ils se rendront très vite compte que le soucis est tout autre puisque le Ishimura n’est plus qu’un cimetière spatial hanté par des aliens plus qu’agressifs appelés nécromorphes. Ajoutez à tout cela un monolithe extra-terrestre potentiellement à l’origine de tout ce foutoir, des enregistrements audio et vidéo de la « chute » du Ishimura et des lieux qui font parfois froid dans le dos et c’est finalement dans une ambiance lourde et glauque que vous devrez trouver Nicole, votre supposée compagne ; ce qui se trame derrière tout ça et aussi et surtout un moyen de quitter le vaisseau sain et sauf. Dead Space est le résultat de la fusion improbable entre Resident Evil, Silent Hill, Dino Crisis, Doom 3, Fallout, 2001 : l’odyssée de l’espace, Event Horizon, Aliens et un sapin de noël pour le look d’Isaac. Empruntant donc le meilleur de tout ça, (sachant que pour certains, il n’y avait pas grand-chose à prendre, je vous laisse deviner desquels je parle), Dead Space parvient tout de même a avoir son identité propre et à offrir une aventure qui marquera à la fois les joueurs et le siège de leur bureau tant il leur fera serrer les fesses à plusieurs reprises.

Gameplay, le huitième passager...

Point de vue gameplay, Dead Space n’est pas en reste puisqu’il fourmille de bonnes idées qui contribuent énormément à renforcer l’immersion du joueur dans l’armure étouffante d’Isaac. La première : l’absence « apparente » d’informations sur l’écran de jeu. Il n’y a que vous et le Ishimura... Sauf que les petits malins de chez Electronic Arts ont incorporé la jauge de vie et celle du module de stase directement sur le dos de la combinaison de Monsieur Clarke. En partant de ce principe, toutes les communications que vous recevrez, votre inventaire ou encore les munitions de vos armes apparaîtront dans le jeu en temps réel sous forme d’hologrammes générés par votre RIG (Ressources Invisibles Greffées), comprenez votre armure. Ainsi, ouvrir votre inventaire pendant que des ennemis vous attaquent sera une très très mauvaise idée. Pour finir dans la partie concernant l’immersion, les développeurs ont eu la très bonne idée de masquer les temps de chargement. Ici, seuls les chargements entre les épisodes seront visibles, pour le reste, il y aura juste l’attente dans les ascenseurs et certaines portes qui se déverrouilleront un peu moins vite que d’autres avant de s’ouvrir et rien de plus. Vous n’allez pas attendre trois heures dans un élévateur ou devant une porte avant qu’elle ne vous laisse passer, les temps de chargements « masqués » sont plutôt courts. De plus, EA a préféré nous éviter l’écueil de la perte de temps à chercher son chemin et par la même celui de l’agacement qui finirait par nuire à l’immersion justement. En effet, ici vous aurez toujours la possibilité de faire appel au Traceur (ou fil d’Ariane) qui vous indique le chemin jusqu’à votre objectif suivant. Sachant aussi que si vous le suivez bêtement, vous passerez à côté d’items à ramasser, de munitions, de points de force et de crédits et que tout cela est évidemment fort intéressant à récupérer.

Nous avons déjà évoqué l’armure rutilante d’Isaac mais nous pouvons aussi ajouter que celle-ci est évolutive à grands coûts de points de forces et que vous pourrez même vous payer de nouvelles tenues plus performantes moyennant quelques crédits. Pour en revenir aux points de force, ceux-ci vous permettent aussi d’upgrader les armes qui sont à votre disposition, à condition de les acheter bien sûr... Ca ne serait pas un jeu capitaliste par hasard ? Trèves de plaisanteries douteuses... Vous disposerez donc d’un cutter, d’un trancheur et d’un découpeur, tous trois à plasma, d’un fusil d’assaut, d’un lance-flammes, d’un choc laser... Cependant, vous ne pourrez en emporter avec vous que 4, ben oui parce que c’est du lourd quand même. Libre à vous de tout acheter, de revendre ou bien de stocker. Toutes ces armes disposent d’un tir secondaire histoire de varier les plaisirs. Sachant qu’il est fortement recommandé de démembrer vos ennemis, la majorité de vos armes sera optimisée dans ce but. En plus de ses joujous vous disposez de deux aptitudes particulières : la stase et la télékinésie. Si la première est à la fois utile pour les ennemis comme pour les énigmes, la deuxième ne sert que pour le second cas. De même et j’ai envie de dire évidemment, la télékinésie étant moins utile, vous pouvez l’utiliser indéfiniment contrairement à la stase qui s’avère limitée et dont la jauge est aussi sur le dos de ce brave Isaac.

Parcourir les couloirs froids, les salles ensanglantées, découvrir petit à petit la démence qui a touché les anciens passagers, affronter des créatures toutes plus glauques les unes que les autres, essayer de comprendre ce qui se passe et percer les mystères du monolithe ; tout cela associé à un gameplay efficace vous prendra aux tripes et ce sans compter sur les autres bonnes surprises que réserve Dead Space. On pourrait toujours chipoter sur les énigmes pas vraiment compliquées, sur le quasi-automatisme de la blague du cadavre qui n’en est pas un et celui du détour à faire par rapport à la voie indiquée par le traceur pour ramasser des items mais bon, là ce serait vraiment histoire de chicaner...

Qu’est-ce que j’ai dans le ventre ?

Pour finir, abordons l’aspect esthétique du soft. Point de vue graphisme c’est exactement comme ce à quoi se sont adonnés les xénomorphs avec les anciens passagers du Ishimura : une tuerie ! Malgré que vous restiez dans un vaisseau fait de couloirs et de pièces métalliques, EA a déchiré son slip pour arriver à gommer l’aspect répétitif des décors avec de somptueux effets de lumières, des passages magnifiques ou bien certains autres carrément renversants. La modélisation des personnages est quand à elle vraiment excellente. Là encore, on pourrait chipoter sur la capillarité de Kendra mais ça serait un peu tiré par les cheveux... Côté son, on est aussi bien gâté puisque la musique a été composée par Jason Graves qui, pour le coup, porte bien son nom et qui est un multirécidiviste dans le monde du jeu vidéo. A noter que la bande originale fait trois heures au total et a été enregistrée en deux fois avec 60 musiciens et 20 choristes au Northwest Sinfonia Orchestra puis au Skywalker Symphony Orchestra. Un excellent travail a aussi été réalisé sur les bruitages qui contribuent, avec la musique, à renforcer l’immersion dans l’aventure et qui contribuent surtout à tâcher encore plus vos sous-vêtements. Et pour une fois, grand merci, les doublages français sont impeccables avec de vrais acteurs investis, ce qui fait foutrement du bien. Bon, comme j’aime bien ça vétiller, je vais quand même dire que certaines phrases sont coupées très légèrement sur la fin quand il s’agit d’un dialogue, très probablement à cause de phrases plus longue qu’en version originale mais il va sans dire que ce n’est rien comparé à la qualité sonore globale du soft.